Théâtre
made simple affordable honestly suited for you.
Skin that glows, guaranteed.
À 9 ans, je joue un moustachu portant des branches d’olivier… L’année suivante, je saute de mon siège de prince ou fantôme et manque de tomber en bas de la scène. Je souffle son texte à N. qui l’avait oublié.
Mon chemin théâtral passe par trois pays
La France où je suis né et je découvre ma passion pour le théâtre, l'Australie où je vis vingt ans et où je deviens l’acteur que je suis, et enfin la Suisse où depuis bientôt dix-huit ans, je continue cet art qui m’est absolument essentiel.
Tout d’abord,
je suis les ateliers de théâtre à Paris V (Jussieu), alors que j’étudie le cinéma à Paris VIII (Vincennes). Je reprends ces ateliers en 1982/83 puis j’émigre en Australie où je fais l’école de théâtre de l’université Charles Sturt à Wagga Wagga (NSW). Je travaille dès ma sortie de l’école (1986) et poursuis un parcours de comédien et de « performeur », développant un travail physique et poursuivant les expériences variées en Australie, au Japon, en Finlande, Etats-Unis, Belgique, Allemagne, France et Suisse.
Ma rencontre avec Tadashi Suzuki (au Japon et en Australie),
son théâtre et sa méthode d'entraînement d'acteur confirment mon travail physique et l’approche d’un théâtre non seulement corporel mais questionnant la présence de l’acteur au théâtre. Je pratique et enseigne régulièrement les exercices de cette méthode. Cet entraînement forme une base certaine sur laquelle l'acteur peut construire tous les styles du théâtre qu'il s'apprête à jouer. https://www.scot-suzukicompany.com/en/
En 1993,
je découvre l’approche théâtrale de Youri Pogrebnitchko et son travail sur "l'attention comme propriété du corps de l'acteur" au Théâtre des Bernardines à Marseille. Quatre ateliers vont m’emporter à Moscou et Paris pour une expérience privilégiée et inoubliable. Je pratique régulièrement ses exercices de concentration et d’observation qui complètent le travail sur la présence de l’acteur. https://www.okolo.ru
Influence majeure, ma troisième rencontre dure sept ans, elle est collective et multi-disciplinaire : le groupe Gravity Feed se situe entre théâtre, danse et performance au milieu d’évocatrices installations architecturales en mouvement. Le public déambule dans des espaces éphémères et participe ainsi à l’expérience où performeurs, matière et univers sonore évoluent sans jamais se fixer.
Depuis mon arrivée à Genève en 2003
j'ai joué entre autre dans : Fin de Partie (Samuel Beckett/Marcel Robert), La Preuve du Contraire (Olivier Chiacchiari/Fredy Porras), Aube Noire sur la Plaine des Merles (Anne-Lise Thurler et Selajdin Doli/Isabelle Bonillo), Les Pistes (Patrick Mohr).
J'ai mis en scène et adapté Bartleby d’après Herman Melville.
Depuis 2015,
j’ai créé trois spectacles qui se jouent régulièrement dans les écoles, les musées, festivals, en extérieur comme en intérieur, pour le jeune et le tout public, à Genève et dans toute la Suisse Romande :